信仰林戈尔：编织黑人经历的艺术家，1930–2024

艺术家费斯·林戈尔以叙述非裔美国人经历的故事被人熟知，她以叙事性的拼布和画布描绘了非洲裔美国人的经历。林戈尔于93岁去世，她的代理商ACA画廊在纽约宣布了这一消息。ACA主席多里安·伯根在一份声明中表示：“费斯留下了一个影响深远的遗产，她长期以来一直致力于多样性和包容性，并在艺术界留下了深刻的印记，激励无数人使用自己的声音来推动社会变革。”

林戈尔于1930年出生在哈莱姆，在“哈莱姆复兴”时期成长。她获得了艺术与教育学士学位（作为一个女性，当时她被禁止主修艺术），并于1959年从城市大学获得了艺术硕士学位。她开始教授公立学校的艺术课程，同时也创作自己的作品，早期的作品就已经充满了对民权和社会动荡的体验。在《美国人系列》（1963-1967）中，她尝试描绘民权运动时期紧张的种族关系。该系列以《美国人系列＃20：死亡》结束，这幅标志性作品于近期被纽约现代艺术博物馆收藏，画面中一群黑人和白人男女和孩子残酷地互相攻击，构图让人联想到毕加索的《格尔尼卡》（1937年）。

林戈尔还是一位热情的活动家，曾在主要博物馆外抗议排除黑人艺术家和女性艺术家。1971年，她与其他黑人女性艺术家共同创办了名为“我们所在”的运动团体，组织了许多文化中心、医院、学校和监狱的工作坊，以及针对黑人学生的美术课程。

20世纪70年代，林戈尔看到阿姆斯特丹的国家博物馆展出的西藏唐卡，转而开始从事拼布艺术。她很快将这种艺术形式发展成自己的风格，直接在纺织品上绘画和书写，作品常常聚焦于黑人妇女的生活。例如，她的12件拼布系列《法国系列》（1990-1997）讲述了一个20世纪20年代的年轻黑人女子离开哈莱姆前往巴黎成为一名艺术家的故事，融入了黑人女权主义主题和艺术史背景。

林戈尔还是一位知名的作家，出版了20多本儿童图书。她的第一本作品《柏油海滩》（1991）从她最著名的故事拼布中汲取灵感，讲述了大萧条时期哈莱姆一个年轻黑人女孩的故事。这本书赢得了卡尔德科特荣誉奖和科雷塔·斯科特·金奖，并于2010年改编成了HBO动画片。

虽然她的作品在整个职业生涯中一直有稳定的展示，但直到后来才有机会在主要机构展出。“我充分意识到自己现在在艺术界所受到的关注，并感到感激，”林戈尔在2019年告诉《纽约时报》，“但我也意识到，这花费了很长时间，因为我必须活到89岁才能看到这种情况发生。”近年来，她的作品在国际上受到重视，包括在伦敦Serpentine画廊进行的调查展览和纽约新博物馆的回顾展。如今，她的作品已经进入了包括费城艺术博物馆、古根海姆博物馆和惠特尼博物馆在内的美国主要收藏。